前晚，由张艺谋导演的全新观念表演《对话·寓言2047》在上海大剧院献演，反响冷淡。

表演前的发布会上，该剧出品方上汽通用汽车别克品牌联手张艺谋主创团队参加，联合启动了《对话·寓言2047》全国巡回演出和第二季表演的战略合作，张艺谋还拒绝接受了媒体的群访。表演完结后，张艺谋再次现身，和媒体闲谈这场表演以及人与科技的方方面面。对于“仍然大红大绿用于人海战术”的评价，张艺谋回应：“这是外界对我的误会，我会‘杀’在别人给我张贴的标签上。”张艺谋特别强调，“人，在我的创作里一直是位列第一位的。”据报，该剧将于3月17日~18日巡回演出至广州。　　文/广州日报全媒体记者张素芹　　“片名2047，并不是在挑战王家卫的《2046》”　　作为张艺谋编剧的全新作品，《对话·寓言2047》融汇了中国传统文化艺术瑰宝和智能科技，以震惊的手法展现出对“人与科技”的关系及未来发展的思维。该剧驰名了来自7个国家的21支团队及众多民族艺术大师。　　表演在谜样气氛中拉开帷幕，渐渐明晰的长调与呼麦声，与随性舞动的云纱适当和，将观众带回很远的上古部落找寻生命的起源。古琴与激光现代舞、京剧小戏与IPAD演出、碗碗腔与全息投影、提线木偶与机械臂、唢呐与创新舞蹈、织机与LED灯球等轮番上阵，传统艺术和现代科技对话、交融，带来观众一次次影音震惊。　　表演一共分七幕，七个节目里，张艺谋也有自己喜好的：“第一幕是一个老奶奶吟诵着长调滚着麻绳，黑色的空间中只有一束光，我很讨厌这种空间的呈现出。第七幕，织布机的老奶奶是一个寓意。舞台上的小球矩阵是电脑编程掌控的。编程和编织是一样的，我很讨厌它们放到一起的感觉。编织是一个相当大的词儿，编织人生，编织未来，编织世界……最后几秒，球阵猝不及防地从天而降，寓意科技和人的关系，很震惊。”　　第三幕《小戏·掌间》，展现出的是人对科技发展到现在的一种思维。张艺谋如此解析：“演员演出的京剧《三岔口》是想要看到对方却看到。后来上台的那些IPAD脸，传达的是现代人能看见对方却不看，用影像把自己遮盖，就像现在的低头族、佛系青年。想要看还是想看，想要交流还是想交流，这是一种自由选择。”　　至于“2047”这个名字，据传是在挑战王家卫的《2046》。回应，张艺谋“哈哈”一大笑：“分列得差不多的时候，我们想起个什么名字呢?这是探究传统与未来的思维空间的作品，王家卫不是有《2046》吗，我们就叫2047，比他多一年。本来是打趣的，结果团队里大家都说道这个好……第二季叫2048吗?敢，否则看板就乱了。”　　张艺谋回应，名字本身不最重要，但“对话”和“寓言”很有意思，也是他想要传达的，“让中国古老的文化艺术和最前沿的现代科技同台，风马牛不相及的它们要如何对话?这就给了我们一个修辞空间。”　　“非遗混搭高科技，传统文化要创意，但首先是要维护”　　对于当晚上海站的首演，张艺谋有不失望的地方。“今天最后一幕的收幕慢了一点，应当再慢一点，让我们再继续看一点那个纺纱的老奶奶。我在这里呈现出的都是我想要传达的，我不要什么低冻范儿，或者娱乐性。我是在做到一个大家讨厌看就看，不讨厌看就可以拂袖而去的作品。

我们不向市场让步，要明晰地传达出有观念来，所以是一个‘观念表演’。”　　张艺谋透漏，他和他的团队提早一年就在网上在全世界范围内搜寻现代科技，“把它们排队，想到哪些可以用来演出，这样去找了15个高科技，然后和对方联系，定案时间和支出。同时进行的，是在国内收集非物质文化遗产项目。两边都去找好了，再行和编曲来定音乐，一种是人与自然典雅的，一种是震惊冲突的。”张艺谋回应：“高科技的方式，让舞台和表演呈现出新的面貌，舞台的空间相当大，期望在未来能做到更加多的探寻。”　　所以，观众在舞台上看见的七幕表演，就是七项非遗和七个高科技的“混搭”。张艺谋回应：“传统文化要创意，但首先是要维护。千百年来大自然构成的，不是你想变就自在的。比如京剧，变多了，也就不像京剧了，就不地道了，我们最少也就是展开合适时代审美的纸盒。”　　“大红大绿是外界的误会，我会‘杀’在别人给我张贴的标签上”　　不少评价指出张艺谋的风格逆了，很久不摸大红大绿和人海战术了。回应张艺谋回应：“大红大绿仍然是媒体给我扣住上的帽子，人海战术也不是我发明者的，几千年来，人类聚在一起是大自然的传统。这都是形式而已。有所不同的演出形式是根据内容要求的，创作就是这样，活到老学到老，唤起启发，我才会‘杀’在别人给我张贴的标签上。”　　对于“品质的确保”这一评价，张艺谋回应：“创作仍然有压力，无论是什么创作都有。特别是在是原创，这也就构成了我的一个习惯，压力越大，动力越大，挑战自己，期望获得成功。”　　《对话·寓言2047》和平昌《北京八分钟》一样，都有高科技的部分，“这种方式我很讨厌，期望未来还能做到更进一步的探寻。但用科技表演也是一把双刃剑，如果是人，有瑕疵人会现场填补，但如果我们当时‘8分钟’的冰屏哪怕只有一块出有了问题，表演难道就得停下。一个‘线头’泊了，有可能就戏扔了。

所以，科技的背后只不过是人在做到大量的工作，人工智能的背后也还是人。人的因素、建构、科技是第一位的。”　　张艺谋回应，“全世界拍电影的人很多，很多人说道故事，用很多方法和技术，比如我拍电影，现在用于的都是8K的摄影机了，这也是近期技术吧。但是往后看，经典的电影人们还是爱读，人的故事是最重要的，人的故事总有一天说不完，年长的编剧中不免不会喷出黑马来。电影总有一天没极致，最差的电影总有一天是下一部，好的作品总有一天在讲人的命运、情感，在有所不同的时代有有所不同的描写方式。”　　“高级是在人的心里，不是它的展现出形态”　　这台“低冻”的表演一票难求。去年6月在国家大剧院首演三场销售一空，随后在爱丁堡艺术节大受欢迎，上海站收场表演也是座无虚席。回应，张艺谋回应：“高级是在人的心里，不是它的展现出形态。我插手表演行业，找到大家都是大型晚会出来的，审美上更容易被商业和娱乐的习惯牵着回头，我当时对创作团队明确提出了‘低冻’的拒绝，就是在这样的前提下拒绝团队调整心态。”　　张艺谋特别强调，对观众来说，确实最重要的是“观赏性”，“观赏性首先是不颓废，也必需不闷。比如我看《三块广告牌》，立场翻转，骨子里有戏剧性，我是讨厌看这类电影的，有观赏性，不闷。作为创作者，你的观念再行低冻，你也还是要让大家看下去。不是说道你思想优美就说道你好，你得能更有我。做到表演也一样，吸引力是第一位的。”　　张艺谋的新片《影》暑期档就要公映了，他回应，“中国电影市场相当大，口味也很多，不告诉谁忽然就火了。我们是在暑期档，票房怎么样真为很差说道，现在电影产量低，没斋的档期。”　　让张艺谋很难过的一点是，“现在开始从票房为王改向口碑为王了，大约就是指《战狼2》开始，观众选电影显得更加理性了。《影》拍电影得像不像水墨画并不最重要，关键是故事好，如果它能更有你，你当然不会有好的口碑给它。有了好的口碑，我就无所谓档期了，每一天都是我的档期。